Livro 18 – Capitães da areia

Este é um daqueles livros que nos obrigam a ler quando ainda não estamos preparados para usufruir da experiência dessa leitura. Eu li “Capitães da areia”, de Jorge Amado, pela primeira vez, aos 12 ou 13 anos. Lembro de até ter gostado, mas certamente não tive condições de usufruir desse clássico naquela ocasião.

Dessa vez, a leitura trouxe mais um desafio: eu teria que mediar, pela primeira vez, um encontro de leitores, sobre esse livro. Para complicar um pouco mais, eu teria que ler e fazer minhas anotações em um período no qual precisei pegar a estrada diversas vezes. Foi por isso que a leitura desse livro se deu em três suportes diferentes: o livro físico, que precisei devolver para a biblioteca quando estava chegando à metade da história; o livro digital, que passei a ler em seguida; e o áudio-livro. Resolvi aproveitar para ouvir o livro enquanto dirigia e foi uma experiência muito interessante.

A desvantagem de ouvir o livro dirigindo é não ter como fazer anotações ou marcações. No entanto, foi uma ótima saída para conseguir chegar ao final do livro em tempo. Além disso, o áudio tinha excelente qualidade e uma narração, em minha opinião, no ritmo ideal – nem lenta, nem rápida demais.

A história dos meninos que vivem em um trapiche, em Salvador, cometendo furtos e outros delitos para sobreviver, é um exemplo de literatura voltada à crítica social. Jorge Amado transforma em protagonistas crianças abandonadas, que vivem à margem da sociedade. O livro chegou a ser queimado e proibido no Brasil, na época da Ditadura Militar. Jorge Amado, assim como outros escritores, artistas e intelectuais dos anos 30, época em que o livro foi escrito (1937), era declaradamente comunista, posição perceptível nessa e em muitas de suas obras. Saber de tudo isso enriquece a leitura.

Em 2011, foi lançado um filme inspirado no livro, dirigido por Cecília Amado. Já faz alguns anos que assisti. Lembro de ter gostado, mas me decepcionado um pouco com algumas atuações. A fotografia é linda, o que não surpreende, já que as gravações ocorreram em Salvador.

Livro 17 - O Irã sob o chador

Em “O Irã sob o chador – Duas brasileiras no país dos aiatolás”, Adriana Carranca e Marcia Camargos descrevem suas aventuras e desventuras em um país que é muito mais do que chega aos brasileiros pelos meios de comunicação e mesmo através do cinema. Publicado pela Editora Globo em 2010, o livro mescla história, reportagem e diário.

O que mais me surpreendeu na narrativa é a força das mulheres iranianas, que eu já mencionei nessa outra postagem. As limitações impostas ao vestuário e aos costumes são, em longe, superadas por avanços no mercado de trabalho e na formação intelectual. As escolas de cinema são um exemplo:

“O número de escolas de cinema vem crescendo, e joga a cada ano no mercado mais de vinte diretores, entre eles muitas mulheres. Nas duas últimas décadas, a porcentagem de diretoras iranianas é maior do que na maioria dos países ocidentais.”

Além da presença crescente de mulheres, o cinema iraniano é reconhecido por importantes festivais, que tiveram edições boicotadas por iniciativa de produtores locais e com apoio de importantes nomes do cinema mundial, em protesto contra a repressão, perseguição e tortura de opositores do governo, inclusive cineastas, em 2009 e 2010. 

Há contrastes bem interessantes no livro. Por um lado, a cortesia dos iranianos surpreende muito. Por outro, existe uma série de regras sociais que impedem manifestações públicas de afeto, como um abraço, entre pessoas de sexos opostos, ou entre iranianos e estrangeiros. Exemplos são a necessidade de casais apresentarem a certidão de casamento ao se hospedarem em hotéis, os quais também não aceitam, em algumas localidades, que iranianos e estrangeiros se hospedem no mesmo quarto, mesmo que sejam duas mulheres ou dois homens.

A solução adotada para lidar com os LGBTs também surpreende. No Irã, a cirurgia para mudança de sexo é realizada pelo sistema público de saúde. Realizando essa operação, quem é trans pode emitir novas identidades e ocorrem, inclusive, casamentos. Portanto, deixam de ser homossexuais, já que agora são de outro sexo. No entanto, é comum, por exemplo, que ao saber do passado, os companheiros abandonem as esposas trans. E o preconceito também é muito grande. Sem mencionar que o comportamento homossexual é considerado crime no país. Há jovens homossexuais que se submetem à cirurgia de mudança de sexo na tentativa de serem aceitos, mesmo sem ter certeza sobre a necessidade desse procedimento. 

A maior dificuldade das brasileiras no Irã se dá em torno da vestimenta obrigatória para as mulheres. O que se resolve, em boa parte, com gentilezas e auxílios de iranianas sempre dispostas a ajudar estrangeiras sem habilidade com o hijab, o chador e véus de uma forma geral.

Todo esse patrulhamento acaba estimulando diferentes formas de resistência. Um grupo de mulheres comanda, com sucesso, uma rede de táxis exclusivos para mulheres, guiados por mulheres, em Teerã. Mas a repressão ainda é sufocante, como é possível constatar na entrevista que as autoras conseguem com Shirin Ebadi, que tive o privilégio de conhecer pessoalmente nessa ocasião.

Entre as estratégias de resistência aos limites estabelecidos pelo governo, está a literária. Eis minha passagem preferida do livro:

“Em Lendo Lolita em Teerã, a professora de literatura Azar Nafisi retrata bem esse aspecto da sociedade iraniana pós-revolução. Proibida de lecionar literatura estrangeira na Universidade de Teerã, ela reuniu seus sete melhores e mais dedicados alunos em encontros secretos semanais, durante dois anos, na sua própria casa, para ler e discutir obras banidas como O grande Gatsby, Madame Bovary e Lolita. Desses estudos e das deliciosas conversas informais sobre suas vidas pessoais, naquela época, surgiu um incrível paralelo entre o personagem opressor de Humbert e o peso do regime sobre as iranianas – as Lolitas – que vinham tendo a sua adolescência e juventude gradualmente roubadas, sob seu domínio.”

É uma ótima leitura. Assim como em “Mulheres sem homens”, é possível identificar muitas similaridades entre as iranianas e as brasileiras. E saber que o Irã é muito mais do que estamos acostumados a ouvir a respeito dele. O filme iraniano "A separação" também contribui para desmistificar um pouco essa visão limitada sobre o país:

Livro 16 - Memórias de uma infâmia

Comprei o livro de Lydia Cacho, “Memórias de uma infâmia”, por acaso. Dei uma olhada na contracapa e a história de uma jornalista em sua luta contra a pedofilia e a pornografia infantil no México me interessou. Em parte, porque acabara de ler “Spotlight – Segredos Revelados”, que me causou náuseas e um incômodo muito grande sobre esse tipo de abuso contra crianças.

As histórias desses dois livros têm muitos pontos em comum. O principal deles é a conivência e a cumplicidade de autoridades, que em ambos os casos empreendem esforços para que os crimes sejam varridos para debaixo do tapete. Outro aspecto comum às histórias são as tentativas de intimidação dos jornalistas determinados a revelar os crimes.

Também em Spotlight, a equipe do Boston Globe é intimidada em diversos momentos. É claro que no caso de Lygia Cacho, de forma muito mais enfática e cruel. Ela foi seqüestrada, torturada e estuprada a mando de políticos, empresários e policiais envolvidos na rede de pedofilia denunciada em seu livro. Depois de libertada, foi vítima de um atentado.

Em sua trajetória, não faltaram figuras repugnantes que não pouparam esforços para difamá-la e proteger uma poderosa rede de pedofilia e pornografia infantil que, a partir de Cancun, no México, se estendia para outros países do mundo. O poder deles era (possivelmente ainda é) tão grande que contava com a cumplicidade de um governador e de representantes da justiça mexicana.

Apesar de todas as dificuldades e da infâmia que enfrentou, Lydia Cacho manteve-se firme e não desistiu. De acordo com ela, sua luta é pelas meninas e pelos meninos abusados. Surpreendentemente, ela conseguiu manter-se otimista em meio a tanta podridão, como escreveu em seu diário após uma das inúmeras averiguações psicológicas às quais precisou se submeter:

“Depois que meus olhos viram tanta miséria humana, examino meu coração - como se fosse uma cesta de maçãs vermelhas – em busca da esperança fresca e doce. Eu a conheço. Mesmo que me persigam lá fora, aqui, em minha alma, há paz, paz que se nutre de minha persistência, de minha determinação. A verdade é perdurável, o medo é perecível. Minha fortaleza e meu poder repousam em aceitar a realidade e revelá-la tal como é.”

O caso das violações dos direitos humanos da autora teria ficado por isso mesmo, se não fosse o envolvimento de artistas, jornalistas e intelectuais de todo o mundo, que enviaram às autoridades mexicanas um abaixo-assinado solicitando providências. Entre os signatários estava o cineasta Inarritu, diretor do filme “O Regresso”, que concorreu ao Oscar 2016.

No entanto, a leitura desse livro me fez lembrar de outro filme, que conta a história de outros dois jornalistas, empenhados em denunciar a violência sistemática contra mulheres em Juarez, na fronteira do México com os Estados Unidos. Com participação de Jeniffer Lopez e Antonio Banderas, “Cidade do silêncio” é baseado em fatos reais que corroboram as dificuldades em enfrentar crimes no país que tenham como cúmplices os poderes político e econômico. 

Livro 15 – A arte de pedir

Já faz alguns meses que li “A arte de pedir”, de Amanda Palmer (Editora Intrínseca). O livro é baseado em uma palestra da autora ao TED Talks. A motivação para o convite foi a campanha da banda dela, Dresden Dolls, em um site de crowdfunding. A arrecadação foi a maior já alcançada por um projeto musical desde o surgimento da plataforma.

A verdade é que eu até gostei de algumas passagens do livro, mas acredito que a essência das quase 300 páginas dele está, de fato, naqueles xxxx minutos da palestra. A forma como ela fala em escassez e abundância é muito interessante. Ela defende que é possível viver bem com o suficiente e concordo plenamente com essa premissa.

Alguns relatos dela despertam inevitavelmente a simpatia de quem lê. Que mulher nunca passou sufoco por estar sem absorventes? Quantas já pediram um para estranhas em banheiros públicos? Eu já. Creio que, mais do que a arte de pedir, Amanda Palmer fala sobre a necessidade de voltarmos a confiar nas pessoas. Mais do que isso, não deixar de acreditar na humanidade só porque algumas pessoas não merecem essa confiança.  É uma conta com a qual só perdemos, de acordo com ela. Acho que ela tem razão. Precisamos confiar mais, olhar mais nos olhos, permitir não só que outros nos ajudem, mas que façam parte de nossas vidas.

Gostei muito da metáfora do liquidificador, que seria a forma como juntamos todas nossas experiências, as pessoas que conhecemos, novos sabores e sensações, inspirações do dia a dia. Tudo isso, misturado, vai fazendo de nós quem somos.

Para finalizar, é claro que, como fã dos felinos que sou, não poderia deixar de mencionar o amigo de Amanda, Casey, que teve um peixinho chamado Everything (Tudo). Quando o peixe morreu, ele adotou uma gata, à qual deu o nome de Something (Alguma coisa). Bem mais realista. Uma bela metáfora para a vida e nossas expectativas em relação a ela.

Enfim, independentemente da leitura ou não do livro, recomendo muito a palestra de Amanda Palmer no TED Talks - “A arte de pedir”:

Livro 14 – Os prazeres e os dias

Sempre tive vontade de ler Marcel Proust. Agora, que comecei, preciso ler tudo. Era justamente o que eu temia, e também o que eu esperava. “Os prazeres e os dias”, livro de ensaios que foi o primeiro publicado pelo autor, trata de sentimentos e da subjetividade humana de uma forma absolutamente apaixonante. Preconceitos, medos, desejos e, é claro, amores, são os protagonistas dessa obra.

A linguagem surpreende pelo sarcasmo e pela ironia, às vezes sutis, às vezes nem tanto. Por outro lado, a tristeza e a melancolia também estão muito presentes. É uma crítica muito inteligente aos costumes da sociedade burguesa francesa do século XIX.

Uma passagem, em especial, me chamou muito a atenção, nesse sentido de contestação aos costumes. Trata-se de uma descrição da rivalidade entre duas famílias tradicionais, em que o narrador se vê manipulado pelos pontos de vista de ambas, até perceber o quanto elas são semelhantes (foto).

É uma leitura extremamente agradável. Um primor que justificou, na minha opinião, por si só, a fama do autor de “Em busca do tempo perdido” – empreitada em 7 volumes que pretendo enfrentar nos próximos meses, porque fiquei com gostinho de quero mais.

Sobre a habilidade de Proust em descrever os sentimentos, não faltam exemplos nos 67 textos da obra, originalmente publicada em 1896. São dizeres que nos fazem sentir. Palavras que parecem brincar com nossos desejos e medos mais profundos. Selecionei um trecho que fala sobre autopiedade e também sobre os prazeres e como precisamos deles para viver nossos dias:

“E teve pena de sentir menos pena, e depois mesmo esta pena desapareceu. Depois se foram todas as penas, todas, não havia necessidade de mandar embora os prazeres; já tinham fugido há muito em seus calcanhares alados sem voltar a cabeça, com seus ramos de flores na mão, fugido daquela morada que não era mais bastante jovem para eles. Depois, como todos os homens, morreu.”

Depois de ler este primeiro livro de Marcel Proust, como todos os outros leitores (ou quase todos, imagino), lerei outros. Recomendo muito. O filme “A prisioneira”, de 2000, é baseado no volume 5 de “Em busca do tempo perdido”. A cena mais famosa do filme é a da conversa que os personagens têm durante o banho:

 

Livro 13 - Spotlight – Segredos Revelados

Essa foi uma leitura difícil. Não por ser monótono ou usar uma linguagem rebuscada. Também não por ser um livro longo, repetitivo, desses que abandonamos de vez em quando. Não. Antes fosse. Foi difícil ler “Spotlight – Segredos Revelados”, da equipe de reportagem do Boston Globe, porque a investigação dos jornalistas escancara um escândalo de proporções estratosféricas. 

As vítimas eram crianças. Os cúmplices, toda uma sociedade. Modus operandi que se repetiu em outras localidades, contando com o mesmo tipo de encobrimento. Em nome de que? Da preservação de uma instituição, que é a Igreja Católica.

Eu demorei para terminar essa leitura. Demorei muito mais do que imaginava. Li outros livros enquanto interrompia a leitura desse. Não porque os outros me interessassem mais, mas porque eu simplesmente não tinha mais estômago para seguir. Então parava, dava um tempo e depois retomava.

Tive náuseas quando assisti ao filme baseado no livro (artigo aqui). Comemorei quando ele recebeu o Oscar de Melhor Filme. Foi a primeira vez que fiquei feliz com o resultado do Oscar. Também fiquei feliz com a tradução para português do livro, pela editora Vestígio.

Tenho vontade de sair gritando pelas ruas, para que todos assistam ao filme e leiam o livro. Para que se importem. Para que saibam e não permitam que esse tipo de atrocidade se repita. Assim como o promotor Thomas F. Reilly (trecho na foto). 

Não conseguia parar de pensar nas crianças enquanto lia aqueles relatos, aquelas desculpas esfarrapadas, como quando o padre pedófilo Geoghan, que deu início à investigação, afirmou que a culpa por tudo aquilo era das vítimas. Ou quando um menino disse à mãe, aos prantos, que deus não o amava mais, depois de ser violentado pelo padre amigo da família, que também abusava de seus irmãos. 

Além de tudo, como jornalista, não poderia deixar de recomendar a leitura aos colegas de profissão e estudantes da área. O filme também se presta a esse papel, mas o livro é uma aula. Descrição minuciosa de um trabalho jornalístico sério, dedicado, comprometido com os fatos. Um tipo de trabalho que cada vez menos se vê em redações pelo mundo afora.

Fonte: veja.com/afp

A náusea final, depois de ler as últimas linhas, é equivalente à causada pelo filme: os "príncipes" da igreja que contribuíram para que padres abusassem de mais e mais crianças, simplesmente transferindo todos de paróquia em paróquia, por anos, foram recompensados com promoções e outros agrados, ao invés de punidos. O exemplo mais contundente é o do cardeal Bernard Law (foto), de Boston, que teve o Vaticano como destino, a convite do Papa, ao fim das reportagens que escancararam sua cumplicidade com criminosos.

De 1982 a 2002, ele realizou diversas transferências para encobrir os abusos de padres, para evitar escândalos, permitindo que os predadores continuassem agindo da mesma forma em outras cidades. Até hoje, ele não foi convidado a depor, muito menos acusado. A partir do Vaticano, onde vive, ele ainda tem influência na nomeação de bispos nos Estados Unidos.

Confira o trailer do filme, legendado:

A publicação mereceu o Pulitzer, assim como o filme mereceu o Oscar. Que mais e mais pessoas leiam. Que mais e mais pessoas assistam. Por gentileza, leiam e assistam "Spotlight - Segredos Revelados". Muito obrigada.

Livro 12 – A casa dos budas ditosos

Sempre admirei João Ubaldo Ribeiro como cronista. Com a morte dele, em 2014, decidi que leria alguns de seus romances e comecei com o polêmico “A casa dos budas ditosos” (Série Plenos Pecados, Editora Objetiva). O livro inspirou um monólogo em que Fernanda Torres representa a personagem-narradora.

Gostei da forma como o autor se coloca na pele de uma mulher para relatar suas peripécias sexuais. De fato, durante a leitura, é fácil esquecer que se trata de um livro escrito por um homem. Por outro lado, não entendi muito bem o porquê da polêmica em torno dessa obra.

Então me propus o seguinte exercício: imaginar que se trataria, ao invés de uma mulher, de um homem contando suas aventuras, conquistas, trepadas e etc. A história não ficaria melhor ou pior, mas certamente não haveria a repercussão que aconteceu por se tratar de uma mulher. Mesmo os temas mais sensíveis, como incesto e pederastia, não chamariam tanta a atenção se o protagonista fosse um homem, porque a eles é permitido e até incentivado o comportamento de predador sexual. Para ser bem honesta, cansa.

Esse tipo de polêmica cansa e acabou interferindo negativamente na minha leitura. Talvez por esperar algo mais digno de polêmica, que justificasse a repercussão do livro e da peça... Mas fico com minha admiração pelo João Ubaldo Ribeiro e em breve lerei outros livros do autor. Gostei muito da participação dele no documentário “Janela da alma”, de 2001, de João Jardim e Walter Carvalho: